“一个充满活力和令人惊讶的丰富多彩的家庭冒险故事，熊猫学习功夫，如果这对你来说听起来不错，那就来影院体验一下吧。”——《纽约客》

“功夫熊猫的外貌有些新奇和讨人喜欢，也许只是我们之前没有在动画电影中看到过这个可爱的动物。”——《西雅图时报》

“《功夫熊猫》以其惊人的美丽、流畅、快速、干净的动作和空间运用让大多数其他最近的动作片相形见绌。”——《综艺》

“就其节奏而言，它仍然有点参差不齐，而且对于一部G级电影来说过于暴力，但它也具有动画世界或任何其他类型电影所见过的最好的战斗设计。”——《芝加哥读者》

“这部生动的CGI喜剧是我最近看过的动画中最具视觉冲击力的作品，梦工厂的技术实力让人惊讶，动画令人眼花缭乱，细致入微，你可以辨认出这个有名无实的野兽身上的个别毛发，并且充满了鲜明的华国形象。”——《今日美国》

“就像许多古老的武侠电影史诗一样，《功夫熊猫》是在宽屏 emaScope中呈现的：这是一部完美的、广阔的画布，适合在古老的华国进行史诗设定。这让我想起了前年的《矩阵》，陈景行善于将华国的元素重新包装后放在你面前，让人感到惊喜。”——《帝国》

让环球影业兴奋的是他们没有赌错，《功夫熊猫》上映后专业媒体和影评人的反馈是相当积极的。

熊猫与功夫的结合天然就是巨大的优势，即便认为故事有些陈词滥调，但也不否认充满华国古典美学的背景、熊猫的形象设计与精彩的和各种动物自身形象特点结合完美的动作设计所共同塑造的观影体验是令人愉悦的。

烂番茄90%的新鲜度绝对算是优秀电影的评价了。

而观众的反馈则更加积极，2414家影院在首日就拿到了831万美元的票房，空降日票房亚军。

周六1165万，周日1072万。

首周末三天共报收3068万美元！

也因此，次周扩到了3670家影院。

进一步的扩馆也让周一工作日票房跌幅很小，拿到了832万美元，票房走势相当坚挺，口碑发酵传播的速度很快，很多人都想看看这只神奇的会功夫的熊猫。

熊猫作为华国对外的一张名片，影响力确实不容小觑，再加上美国有成熟的庞大的家庭观影需求，《功夫熊猫》的票房预测也在节节攀升。

按照目前的趋势票房破亿已经是板上钉钉的，甚至1.5亿也没有太大问题，要知道梦工厂在北美市场票房超过1.5亿的只有《地心引力》、《矩阵》和《火星救援》。

这些可都是投资数亿，而且是有划时代意义的科幻巨制，一部动画电影竟然也能达到乃至超过这种成就，这无法不让人震惊，尤其是国内的舆论。

“《功夫熊猫》北美逞威，3100万票房成为北美周末票房亚军！”

“《功夫熊猫》吸金力爆表，阿宝征服美国观众！”

“国宝空降北美，众神退位！”

“动画电影潜力无穷，梦工厂开辟新的文化输出模式！”

“《功夫熊猫》海外总票房已超5000万美元，传统文化影视开发大有可为！”

“陈景行接受电话采访，高调宣布《大圣归来》与《功夫熊猫》将制作续集，股票涨超3%！一手大圣一手熊猫，梦工厂把握住了财富密码！”

“动画已成国产电影新风口，多家动画公司宣布电影项目，华国传统神话将成为选材宝库！”

如果说《功夫熊猫》在国内票房飘红的时候，其他公司和媒体是羡慕嫉妒，等到《熊猫》在北美三天拿走三千万美金，而且势头眼看是一路向上，直指1.5亿的时候就只剩下震撼了。

国漫崛起，华国动画崛起这种话被媒体挂在口头上并不久，甚至去年因为有《大圣归来》和两部高概念的科幻动画番剧的出圈，很多媒体才冠之以国产动画发展元年。

什么崛起元年，发展元年类似的元年名头近几年每年都能分一两个，但一个共识就是国产动画确实处于起步阶段，尤其是跟东瀛、美国这样的动画强国相比。

可这才几个“元年”，一部国产动画电影就能在美国取得如此高的票房？还受到全民热捧。

这发展的也太快了。

或者说梦工厂前进的也太快了，让人反应不过来。

让人想起了两年前那时媒体还在喊“华国科幻电影元年”，“华国科幻电影崛起”时候，啪，《地心引力》和《矩阵》相继面世。

上一秒给人感觉还在生根发芽，下一秒突然就十丈巨木拔地而起，开花结果，举世无敌了。

甚至科幻这两个字已经成了海外很多民众对华国电影的第二印象了，仅次于武侠功夫。

而动画也让人有同样的感觉，我们还在这投资动画产业呢，动画概念股刚成为炒股热点，梦工厂就已经一步一跳直奔珠穆朗玛峰了。

《你的名字》7.14亿，《大圣归来》15.8亿，再到《功夫熊猫》，三部动画电影就完成了从初涉动画到“华国迪士尼”的转变。

当然中间的几部动画番剧也功不可没。

而且梦工厂在海外也渐渐树立起了动画精品公司的名头。

《你的名字》主要影响力在东亚，《大圣归来》登陆北美拿下700万美元的票房，让很多美国影评人和观众对这部充满华国风情的3D动画印象深刻。

《功夫熊猫》则彻底让大部分美国人知道了原来这家太平洋对面的科幻专业户制作动画的水平和技术竟然也这么强。

要知道本位面好来坞的动画电影卖票的主要号召力来自于动画公司的品牌，很多没有知名IP也非续集的动画电影能数千家影院大规模公映，取得上亿票房，很多是出自观众对出品方品牌的信任。

比如迪士尼旗下的迪士尼动画工作室、好来坞制片、T-船长（制作漫改动画电影，同时也提供特效承制服务），华纳旗下的华纳动画集团（同样擅长漫改动画电影），环球旗下的怪兽工作室等等，索尼的精灵工作室等等。

这些都是美国甚至全球名号都响当当的动画工作室，而梦工厂旗下的墨也凭借《功夫熊猫》加入了这个行列，当然没有这些老牌工作室深入人心，但起码给普通观众留下了印象。

或许今后欧美观众在列数值得看的动画工作室的时候，也能把梦工厂加在末尾。

梦工厂下次再推出动画电影，如果没有熊猫、功夫这样元素吸引民众，起码自身的品牌也能吸引一部分的观众。

……

2018年3月6号

在美国呆了半个月的陈景行重新回到了《盗梦空间》的剧组。

《盗梦空间》国外的戏份都已拍完，只剩下国内的戏份了，也是比较难拍的戏份。

港岛，中环街市。

从中环德辅道中及皇后大道中的一段街区进行了封路，人潮般的市民在道路两旁围观。

不怪市民好奇，港岛每年要拍数十部电影，但这么大阵势的封路拍摄倒并不常见，上一次这么大阵势的取景拍摄还是好来坞的超英大片。

“咩戏？”

“应该系荷李活嘅戏啦！”

“系边个呀？占士邦呀。”

“好似系内地嘅电影。”

“甘窜呀！？”

“梦工厂拍戏，识唔识！”

“梦工厂？哦，怪唔之得啦。”

“个边呀？火车吗？”

“……”

因为《盗梦空间》电影中陈昆扮演的富二代被设定为港岛财阀出身，所以“植梦行动”梦境的第一层就被设定到了港岛。

电影中也不能全都是外国城市，也得有华国城市，而如果城市取景内地，从逻辑上就是不通的，主角团进入的是陈昆的梦境，这位港岛财阀二代主要是欧洲港岛两边跑，第一层梦境当然必须是符合实际的，不能让其产生警觉和不对的情绪。

到了二层梦境三层梦境才会在内地取景。

“恭喜啊，陈导，又拿了两个小金人，梦工厂可是给咱们华国电影人挣了光啊。”

一个身材瘦削身着西装革履的青年人，用港普跟陈景行寒暄着。

此人是港岛寰亚影业目前的少掌门，林孝贤。

港岛十大家族财阀之一的丽新集团的少主。

梦工厂毕竟此前没有在港岛拍过戏，更别说这么大规模的封路拍戏了，是港岛地头蛇寰亚影业牵头办成的，封路拍戏申请相当繁琐，好来坞大厂来港岛拍戏也基本都是寰亚影业出面协调向港府申请取景拍摄的。

陈景行虽然是导演，但毕竟是梦工厂的大老板，所以像这种在一个城市取景拍摄的细务是不可能亲自跟进亲力亲为的，而且之前也一直在美国。

回国后才知道梦工厂是联系的寰亚影业协调从警务处申请下来各部司的“不反对信件”和封路许可的。

而且寰亚影业的少东家林孝贤还亲自来拍戏现场，以一副神交已久的朋友和电影人的身份跟陈景行热络的寒暄，倒是让没有准备的陈景行有些尴尬。

主要是春节档的最大竞争对手《捉妖记Ⅱ》就是江河文化和寰亚影业联合投资的，而且江河文化还跟陈景行有一番口角。

现在看来倒是他有些小题大做了，陈景行即便已经身价数百亿，但精力全集中在电影事业上了，所以难免会一叶障目不见泰山。

仔细想想人家林孝贤将来继承的是整个丽新集团，娱乐业只是人家家族产业的一部分而已，一部电影的成败对他们来说没有那么重要。

而且《捉妖记Ⅱ》也没有失败，不能说没有赚预想的那么多就亏了。

对方有意攀谈结交，陈景行虽然对港岛这些公司没什么兴趣，但也不会伸手打笑脸人，连忙谦虚：“都是技术类奖项而已，没那么夸张。”

两天前在奥斯卡颁奖晚会上，《火星救援》斩获了最佳视觉效果和最佳音效剪辑两个奖项，都是技术类奖项。

国内舆论这次就理智多了，虽然同样上了热搜，但大部分媒体和网民并没有什么热切的反应，一是经过了去年的“梦工厂之夜”，大家新鲜感褪去了，奥斯卡的神圣光环也暗澹了下来，二是毕竟都是技术类奖项，没那么值钱。